Projet 8 - Montage vidéo avancé

Tournage et montage vidéo

En équipe, réalisez un tournage multicaméra et montez le contenu en post-production.

✅ Remise

🧪 Exercices

1 - Montage

Lien OneDrive comprenant :

  • 1 fichier MP4 en 1080p, H264

2 - Tracking

Lien OneDrive comprenant :

  • 1 fichier MP4 en 1080p, H264

3 - Étallonage

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  • 1 fichier MP4 en 1080p, H264

📁 Livrable final

1 - Court-métrage

Lien OneDrive comprenant :

  • 1 fichier MP4 en 1080p, H264

🧭 Objectifs

À la fin de cet atelier, tu auras développé ces compétences :

Ce cours est conçu pour se familiariser avec DaVinci Resolve, un puissant logiciel de post-production utilisé par les professionnels, mais également accessible grâce à sa version gratuite et complète.

Vous apprendrez à :

  • Découvrir l'interface : Le logiciel est divisé en plusieurs pages correspondant aux différentes étapes de post-production (montage, étalonnage, effets visuels, etc.). Le cours vous guidera à travers les pages essentielles, comme la page de montage ("Edit Page"), pour vous permettre de prendre rapidement vos marques.

  • Maîtriser le flux de travail : Vous saurez comment organiser vos projets, importer vos fichiers et trier vos rushs avant de passer au montage.

  • Effectuer le montage : Le cours vous montrera comment couper, assembler et arranger vos clips sur la chronologie ("timeline").

  • Utiliser les fonctionnalités de base : Vous apprendrez à ajuster les couleurs de vos plans (étalonnage) et à créer des effets visuels simples, comme des titres.

  • Exporter votre projet : Enfin, vous saurez comment exporter votre vidéo finale dans le format adapté pour la partager sur différentes plateformes.

🏗️ L'atelier

Exercices

Exercice 1 : Montage

Faire un petit montage avec un thème avec des vidéos que vous aurez téléchargées sur le web. mettez des transitions, des titres, des effects etc.

Eexercice 2 : Tracing

Dans cette exercice il vous faudra tracker un texte ou un logo. vous pouvez filmer votre film ou utiliser une vidéo téléchargée.


Exercice 3 : Étalonnage

Dans cette exercice il vous faudra faire un étalonnage. Vous pouvez filmer votre film ou utiliser une vidéo téléchargée. Dans le montage, montrer avant et après étalonnage.




Livrable final

Titre du projet : [Titre de votre court-métrage]

Durée cible : 1 à 3 minutes

Équipe : [Nom des membres de l'équipe]


Étape 1 : Le scénario

  • Le concept : Créez une histoire simple qui peut être filmée dans votre environnement immédiat (parc, bureau, couloir, etc.). Pensez à un récit avec un début, un milieu et une fin.

  • Les personnages : Qui sont les protagonistes ? Quel est leur objectif ?

  • Le scénario : Écrivez un scénario d'une page maximum. Décrivez les actions et les dialogues. N'oubliez pas les décors et les accessoires.


Étape 2 : Le tournage

  • Rôles : Attribuez les rôles : un(e) réalisateur(trice), un(e) chef(fe) opérateur(trice) (pour filmer), des acteurs/actrices, etc.

  • Prise de vues : Filmez toutes les scènes de votre scénario. N'hésitez pas à faire plusieurs prises de chaque scène pour avoir plus de choix au montage.

  • Son : Enregistrez le son directement avec la caméra ou un smartphone. Essayez de capturer les dialogues le plus clairement possible.


Étape 3 : Le montage sur DaVinci Resolve

  • Organisation : Transférez toutes vos vidéos et vos sons sur l'ordinateur. Importez-les dans la page Média de DaVinci Resolve.

  • Montage initial : Rendez-vous sur la page Montage. Placez les meilleurs moments sur la timeline. Utilisez l'outil de lame de rasoir pour couper ce qui est inutile et créez la structure narrative.

  • Son : Mixez les dialogues et les bruits ambiants sur la timeline. Ajoutez une musique de fond si nécessaire, en vous assurant qu'elle ne gêne pas l'histoire.

  • Étalonnage : Allez sur la page Étalonnage. Utilisez la Roue des couleurs pour uniformiser le rendu de vos plans et améliorer l'ambiance visuelle de votre film.

  • Titres et crédits : Ajoutez un titre au début et les noms de votre équipe à la fin en utilisant les outils de texte de la page Montage.


Étape 4 : L'exportation et la projection

  • Exportation : Rendez-vous sur la page Exportation. Exportez votre court-métrage au format MP4 en 1080p, une qualité idéale pour être partagée.

  • Projection : Présentez votre film à l'ensemble du groupe. Expliquez les choix de réalisation et les défis rencontrés pendant le processus.


Points clés pour l'évaluation

  • Narration : L'histoire est-elle claire et engageante ?

  • Réalisation : La mise en scène est-elle efficace ? L'image et le son sont-ils cohérents ?

  • Mise en pratique: Avez-vous mise en pratique tout ce que l'on a appris dans cet atelier?

  • Collaboration : Comment l'équipe a-t-elle travaillé ensemble pour surmonter les obstacles ?

Le deadline du projet est vendredi de la semaine 20 à 11h30.

🎓 La théorie

Qu'est-ce qu'un plan ?

En cinéma, un plan est une prise de vue, qu'elle soit réelle ou virtuelle. Pour le dire simplement, c'est l'ensemble des images tournées entre le moment où la caméra est mise en marche et celui où elle s'arrête. Un plan est un choix de mise en scène qui doit avoir une signification. Le réalisateur choisit un plan spécifique pour communiquer des informations visuelles, psychologiques ou symboliques au spectateur. Pour cela, il doit maîtriser les différentes valeurs de cadre et l'échelle des plans.

L'échelle des plans : Les trois familles

L'échelle des plans détermine la taille des personnages, des sujets, des objets et des éléments du décor par rapport au cadre7. Elle comporte sept plans qui sont regroupés en trois familles.


  1. Les plans larges : Ces plans se focalisent sur l'environnement et le lieu où se déroule l'intrigue.

    • Plan général : Il a pour vocation de montrer la totalité d'un décor (une ville, un paysage) pour situer le contexte et l'ambiance du film10. Les personnages peuvent y être inclus, mais ils sont si petits que l'attention reste sur l'environnement11.


    • Plan d'ensemble : Proche du plan général, il se concentre sur un lieu plus spécifique, comme une rue, et les personnages sont plus visibles pour que l'on puisse comprendre leurs actions12. Le contexte est décrit à une échelle plus humaine.


  2. Les plans moyens : Ces plans mettent en avant l'action des personnages ou des objets en mouvement.

    • Plan moyen (ou plan pied) : Il montre un ou plusieurs personnages de la tête aux pieds, tout en incluant des éléments du décor15. Le spectateur se concentre sur les personnages et leurs actions.


    • Plan américain : Originaire des westerns, ce plan cadre les personnages au niveau des cuisses17. Il met clairement en avant les actions des personnages et est souvent utilisé dans les dialogues.


  3. Les plans rapprochés : Ces plans mettent l'accent sur le personnage et ses émotions.

    • Plan rapproché (plan poitrine et plan taille) : Le plan rapproché taille cadre le sujet au niveau de la ceinture, montrant le personnage et le contexte de l'action.

    • plan rapproché poitrine est plus intime, cadrant le sujet en dessous des aisselles pour mettre l'accent sur son visage et ses intentions psychologiques.


    • Gros plan : C'est le plan des émotions. Il cadre de près les visages, coupant au niveau ou juste au-dessus de l'épaule, pour dévoiler les sentiments profonds d'un personnage.



    • Très gros plan : Il est utilisé pour montrer un détail précis d'un personnage ou d'un objet. Souvent de très courte durée, il focalise l'attention et peut donner une valeur symbolique à un objet ou créer une tension pour le spectateur.

Autres plans et cadrages

  • Hors-champ : Ce qui est en dehors de l'image, non visible26. Son utilisation ajoute une dimension spatiale et un pouvoir narratif à la scène27.


  • Contre-champ : Une prise de vue opposée à la première, souvent utilisée dans les dialogues.


  • Plongée : Une vue de dessus qui donne un sentiment de domination.


  • Contre-plongée : Une vue de dessous qui donne un sentiment de vulnérabilité ou magnifie un sujet.


  • Plan subjectif : La caméra remplace le regard d'un personnage, permettant au spectateur de partager sa perception visuelle et de s'identifier à lui.

Introduction à Davinci

créé par Blackmagic Design. Il combine le montage, l'étalonnage (correction des couleurs), les effets visuels, les animations graphiques et la post-production audio dans une seule application. Ce logiciel, utilisé dans le monde du cinéma et de la télévision, est disponible en une version gratuite très complète et une version payante, Studio. 

Fonctionnalités principales

  • Montage vidéo : Il offre des outils pour assembler et éditer les séquences vidéo. 

  • Étalonnage : Reconnu pour ses puissantes capacités de correction et d'étalonnage des couleurs. 

  • Effets visuels (VFX) : Permet de créer des effets spéciaux et d'intégrer des animations graphiques. 

  • Post-production audio : Inclut des outils pour mixer et traiter la bande sonore d'une vidéo. 

  • Collaboration : Le logiciel permet à plusieurs utilisateurs de travailler sur le même projet simultanément, sur le cloud ou en réseau. 

Versions 

  • DaVinci Resolve (Gratuit) : Offre la plupart des fonctionnalités essentielles pour le montage, l'étalonnage, et l'audio.

  • DaVinci Resolve Studio (Payant) : Ajoute des fonctionnalités avancées comme des effets Resolve FX supplémentaires, la réduction de bruit basée sur l'IA, et le support de résolutions plus élevées.

Utilisation

DaVinci Resolve est utilisé par des professionnels pour finaliser des films, des émissions de télévision, des documentaires et d'autres productions vidéo. Il est une solution complète et puissante qui peut s'adapter aux besoins des débutants comme des experts.

Présentation et interface utilisateur

Ce module vous introduira à l'interface de DaVinci Resolve. Vous apprendrez comment il diffère des autres logiciels de montage et comment il est structuré.

  • Logiciel multi-fonctions : DaVinci Resolve est considéré comme le logiciel de montage le plus complet1. Il combine plusieurs fonctionnalités de logiciels distincts en une seule application.

  • Les pages (onglets) : Le logiciel est organisé en sept "pages", chacune dédiée à une étape spécifique du processus de montage.

    • Média : Pour l'importation de vos médias et rushes.


    • Cut : Pour un dérushage rapide.


    • Montage : Pour l'assemblage et le montage de votre vidéo.


    • Fusion : Pour les effets visuels avancés (l'équivalent d'After Effects).


    • Colorimétrie : Pour l'étalonnage et la correction des couleurs, une des forces majeures de DaVinci Resolve.


    • Fairlight : Pour la gestion audio et le sound design.


    • Exportation : Pour exporter votre projet final.


Bases de données :
Une des premières fenêtres que vous verrez est le système de base de données5. Il vous permet d'organiser vos projets en différentes catégories, comme pour vos clients, vos projets YouTube, etc.

Personnalisation de votre interface

S'il peut sembler que les multiples interfaces de DaVinci Resolve offrent peu de possibilités de modifier leur apparence, il existe de nombreuses façons de personnaliser les fenêtres à l'écran et d'adapter la vue à vos besoins. La manière la plus simple d'y parvenir est de cliquer sur l'option « Espace de travail » dans la barre de menu supérieure, puis de survoler l'option « Afficher le panneau dans l'espace de travail ». Cela affiche une liste de toutes les fenêtres disponibles que vous pouvez activer ou désactiver.


Par exemple, dans la vue Média, vous pourriez vouloir plus d'espace pour la timeline une fois que vous avez fini de faire glisser des éléments du Media Pool vers celle-ci. Vous pouvez alors décocher Media Pool dans la liste des éléments de l'espace de travail visibles, ce qui libérera de la place pour utiliser la timeline.

Vous pouvez également cliquer et faire glisser les bords de chaque fenêtre pour en modifier la taille par rapport aux autres. Contrairement à Adobe Premiere, Resolve n'offre pas la possibilité de faire apparaître une portion de la vue dans sa propre fenêtre. C'est pourquoi l'expérience utilisateur de DaVinci Resolve est grandement améliorée par l'utilisation de plusieurs moniteurs.

Les outils de montage essentiels

Ce module vous fera découvrir les pages principales pour le montage, ainsi que les outils qui changeront votre workflow.

La page Cut

  • Dérushage rapide : La page Cut est conçue pour le dérushage rapide en sélectionnant des points d'entrée I (In) et de sortie O(Out) sur vos rushes, puis en les glissant-déposant sur la timeline.

  • Insertion auto : L'outil d'insertion automatique permet d'insérer un plan directement à l'endroit le plus proche de votre curseur.

  • Bande source : Cette fonctionnalité met tous les rushes de votre bibliothèque bout à bout, vous permettant de naviguer rapidement et de sélectionner des extraits pour un montage express.


La page Montage

C'est ici que vous passerez la majeure partie de votre temps pour assembler votre vidéo.

  • L'inspecteur : Il s'agit d'une boîte à outils essentielle qui vous permet de modifier la position, le zoom, la rotation et de stabiliser vos plans. Les utilisateurs de DaVinci apprécient de pouvoir gérer la vitesse et la stabilisation d'un plan simultanément, contrairement à d'autres logiciels.


  • Outils audio : L'inspecteur vous donne également accès à des outils audio tels que le volume, le panoramique, et les récentes intelligences artificielles "Voice isolation" (pour supprimer les bruits de fond) et "Dialogue leveler".


  • Système de nœuds : DaVinci utilise un système de nœuds pour les effets (Fusion) et l'étalonnage, qui remplace le système de calques. Ce système est puissant et très logique une fois que vous en maîtrisez le concept.

  • Raccourcis clavier : Personnalisez vos raccourcis pour accélérer votre montage:

    • S (pour scinder un plan), Q (pour scinder et raccorder tout ce qui est à gauche), et D (pour scinder et raccorder tout ce qui est à droite).

  • Courbes d'animation : Utilisez les courbes pour ajuster l'opacité, le zoom, la vitesse et d'autres paramètres de manière fluide en créant des points clés.

Effets et transitions

DaVinci Resolve intègre de nombreux effets et transitions par défaut.

  • Transitions vidéos et audio : Vous trouverez une grande variété de transitions, y compris le fondu enchaîné et le fondu au noir (que vous pouvez créer en un clic sur le plan).


  • Transitions modernes : Le logiciel propose des transitions soignées, comme le "Camera Shake" ou le "Luma Wipe", qui peuvent donner un aspect professionnel à vos vidéos sans avoir à les créer vous-même.

  • Titres et animations : L'onglet Effets vous donne accès à de nombreux titres et animations de texte, y compris des options modernes comme le "Sliding lower thirds".



Post-production avancée

Découvrez les pages dédiées aux tâches plus complexes de la post-production.

La page Fusion

  • Pour les effets avancés : C'est l'équivalent d'Adobe After Effects, où vous pouvez créer des effets visuels plus poussés.

  • Le système de nœuds : La logique est basée sur des nœuds que vous liez ensemble. Par exemple, vous pouvez lier un nœud de texte et un nœud d'arrière-plan à un nœud de sortie ("Media Out") pour créer un résultat combiné.


La page Colorimétrie

C'est le domaine où DaVinci Resolve est le plus puissant, utilisé par des professionnels à Hollywood31.

  • Système de nœuds : L'étalonnage se fait via un arbre à nœuds. Chaque nœud peut avoir un effet spécifique, comme la balance des blancs, le contraste ou la saturation, ce qui rend le processus clair et organisé.


  • Roue colorimétrique : Utilisez les roues colorimétriques pour ajuster les basses, moyennes et hautes lumières de votre image.


  • Conversion d'espace colorimétrique : Avant de commencer, vous pouvez utiliser un outil de conversion pour passer d'un profil d'image (comme le Log) à un profil standard (comme le Rec. 709) et récupérer le contraste et la saturation de base.

  • LUTs (Look-Up Tables) : Vous pouvez ajouter des LUTs (pour le style) sur un nœud après avoir effectué vos corrections primaires.



Exportation

Une fois votre vidéo terminée, il est temps de l'exporter.

  1. Définir la zone d'exportation : Assurez-vous d'avoir bien défini le point d'entrée et le point de sortie de votre timeline pour l'exportation.

  2. Paramètres d'exportation : Donnez un nom à votre fichier, choisissez son emplacement, et définissez le format (QuickTime, H264) et la résolution.

  3. Débit binaire : Pour un meilleur résultat, il est recommandé de restreindre le débit à 80 000 kb/s plutôt que de laisser le logiciel choisir automatiquement.

  4. Ajouter à la liste d'exportation : DaVinci Resolve permet d'exporter plusieurs vidéos en même temps. Ajoutez votre projet à la liste, puis cliquez sur "Tout exporter".

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